女‧詩‧人‧們

得二票的作品討論摘要：

【50號】

黃　梵︰第一首〈向你要一個小孩〉言外之意表達愛情，但沒說一個字。說法本身很生動，更加深入地描述情感，手法相當新穎。立體、豐富。很重外的方式很特別。第二首〈被單〉意象單純，很令人感動，有溫暖，自己反而羞愧。

安　琪：不附議。〈向你要一個小孩〉無甚高論。題目和內容都很直接，明白。未提供新鮮的感覺和表達。〈被單〉是自我的白日夢？期待愛情而不得的自我慰藉？我覺得作者自己也不清楚如何把自己的思路轉化成詩。

洪淑苓：這首詩的語言很夠，第二首的「被單」與「棉被」仍不同。到底是何者？第一首的節奏感不錯，一眼即可看出。聯想到夏宇的作品〈姜嫄〉，轉化的不錯。有女性主動的欲求，唯觀點不夠創新。

馮　青：第一首詩有單行道的想法，並沒有達到驚喜的效果。第二首要比第一首好。

安　琪：是很女人的寫作。

蕭　蕭：當作是綿延的母性的看法。

【52號】

安　琪：〈阿茲海默進行式—致飛官父親〉悼亡詩先天具有題材優勢，因為每個人一生中都會面臨生離死別。但悼亡詩也不容易寫，因此，寫悼亡詩並不必然地會寫得好。本詩悼念飛行員父親，其中對父親飛行生涯的回憶及描述很到位，使每個搭乘過航班的人都有共鳴感。也就是說，作者在用詩歌語言還原生活場景的能力上是可圈點的。最後一段，依然扣住父親的飛行員身份，但角色倒置，我—父親的孩子，成為父親的導航員。其中的悲痛在寧靜中彌漫開來。〈為妳送行—悼亡姐〉依然是一首悼亡詩，悼念的是亡姐。秉持第一首悼亡詩的優點，又有所區別，區別在於最後一段，筆鋒轉到姐姐留下的孩子，悲傷中的一抹亮色，給讀者以安慰和長歎。

洪淑苓：第一首詩第一次看還好，第二次再看覺得意象很飽滿。引導父親去尋找記憶，形式和內容很充足。第二首的「杖期夫」是指先生，太太則是「未亡人」。女性往生者則未列出家族，是為姊姊抱屈，詩的力道存在於此。

馮　青：我附議洪淑苓老師的看法，第一首詩有它的優點。由於個人因素，我對這首詩中，對父親的感覺是比較有疑問的。第二首則在述說，姊姊走了之後什麼都沒有了，相當真摯感人。

蕭　蕭：詩的策略好，兩首是同質性。一為父親，一為姊姊。內容不同，質性不同，但都同樣精彩，在我心中我給九分。

黃　梵：一開始讀與仔細讀的感覺不同，它們的均衡度不錯。這兩首詩有些地方觸動不了我，比如有些語句實在太抽象、哲學化。有些則落入俗套，比如把時空當植物來表現。優秀的詩歌應該不落入窠臼，要更有生活性。

【69號】

安　琪：第一首〈女神變形〉從個我的女性之軀走向廣義的女性角色之變遷，回顧了女性自我束縛時代的往事。是一種詩歌的事實，也是生活的事實。我尤喜愛以女神來指示女性，這個詞彙本身帶來的美感和莊嚴感，符合女性自身對自己的期待。但本詩的敘述脈絡有點淩亂，表明作者自身把控全詩能力的欠缺。第二首〈博物館．夜祭〉對祖先的呼喚與追尋以此方式寫出，很獨特。已成陳跡的先祖不甘於被供奉在博物館內，而趁夜出逃，去尋覓先祖，讀之令人心有所動，所哀。

馮　青：〈女神變形〉第一次閱讀感覺在寫同志，但又有點牽強。再讀則被它吸引，有一種原型的狀態，尤其是題目，綿延豐富，寫出很多女性成長過程。第二首把細部處理的很錘鍊，很令人感動。

洪淑苓：〈女神變形〉剛開始有種堆砌感，再讀則覺得還好。第二首〈博物館‧夜祭〉寫出博物館的巍然。〈女神變形〉的疑慮是覺醒的過程比較突然。前三分之二與三分之一，有頭重腳輕的感覺。

黃　梵：〈博物館‧夜祭〉第二首有好一些。第一首〈女神變形〉表面上比較複雜，但實際上反而簡單，尤其最後有些直述，沒有隱藏，回味不足，收斂不夠。第二首的時空背景我有點不熟悉，但仍然可以感覺到沈重，比較成功。

【87號】

洪淑苓：第一首〈內外之間〉寫外籍配偶，她們來自印尼或越南，未被社會所接納。由公轉與自轉寫出要找自己的軌道，全詩具有特殊性。第二首〈立體空間〉是否寫對正常社會的控訴，有異議性。

馮　青：〈內外之間〉寫走入異國要溶入的艱辛。作者有能力用詞彙表達，觀點和自身價值很清晰。第二首〈立體空間〉則有創造性思維。

蕭　蕭：兩首詩頗有「空間意識」。第一首有現實感，第二首則有女性尋求自身立體空間的意識。

安　琪：這兩首很不錯，〈內外之間〉是另一種意義另一種角度的鄉愁詩，不是懷念故土，而是想融入新空間，展開新生活。作者或許無意，我卻讀出悲傷。本詩涉及社會命題，寫法細膩，哀而不傷。讀之心有戚戚。〈立體空間〉說的是閱讀感受，閱讀帶給個體生命的豐富感和立體感。闡釋的空間還是比較大，有性的隱喻、情感的隱喻。

黃　梵：第一首題目〈內外之間〉很微妙，我們可以設身處地去想像，可瞭解其中的困難，有很大的想像空間。題材意識很強，第二首詩則帶有女權主義的宣言，都值得嘉獎。

【158號】

洪淑苓：第一首〈斑斕之虎〉令人有體會很細膩的顫動，讀之有淡淡的哀傷，讀起來像病房中的藥味。第二首〈有如水草〉則讀來有深切的感動，整體感相當完整。

黃　梵：〈斑斕之虎〉令我想起海明威的《老人與海》的最後，還有里爾克的作品〈豹〉，可以說是內心的渴望，也可以說是內心的傷痕，具有高度的象徵性。讀完之後有感動，第二首特別的抒情，又有反省的成份，也有一般女性的自誇和驕傲。

安　琪：這兩首都是身體寫作，但極為老套。使用的比喻，譬如把身體比喻成建築物，裡面裝滿什麼等等，很不新鮮。兩首詩傳遞的情感是大眾的，關鍵是讀起來都有似曾相似之感，不是說它們抄襲，而是，許多人都會這樣寫。

馮　青：〈斑斕之虎〉的最後有一點老套，但仍然有豐沛的經驗存在。唯有結尾不太能說服我。〈有如水草〉在寫窮困、孤單中仍如小草般尋找自我肯定，有為生存而付出的淒美。

黃　梵：在大陸久病的人仍有人來照顧，是很罕見的現象。因此最後的部份，很可能是期待。

蕭　蕭：這兩首詩給我的感覺，我有一句話想說。那便是「身如斑斕之虎，心如水草」。不但寫外在的渴望，也在寫逆境中的自我肯定與追尋。

【196號】

黃　梵：第一首〈更年期〉這種題材比較少見，透過對更年期的描繪，更肯定自己的生活。有一種特殊的美感，是智慧的、內在的美，她的寫法很有意思，把斑和白髮當作好事來抒寫。第二首〈貧困者〉寫安於貧困的抒情，寫艱難、創病、喜愛等均帶正面的寫法，特別吸引人。

馮　青：我覺得〈更年期〉不是黃梵老師說的女性常有的自誇。而是自嘲，因為沒有什麼好讚嘆的，十個有九個皆失眠。勇於自嘲是自我昇華的方式。第二首〈貧困者〉更像是哲學家勇於饒舌，不對該膜拜的去膜拜。

蕭　蕭：這兩首詩仍有口號的語言，是老套的語言，且帶有一點阿Q的精神在。

安　琪：〈更年期〉就像現在大陸的鄉村詩寫，有點矯情。也就是，有意地傳遞出一種寧靜面對的姿態，我覺得不符合生活的真實。女性到更年期，大都焦慮，緊張。〈貧困者〉表達了一種簡單的勵志，也表達了一種貧困者越高貴，富裕者越不仁的老觀念。就像我們通常受的教育，窮人就是好人，富人就是壞人一樣。也是一種矯情。這兩首的語言也太大路貨了，屬於很老土的寫法。

馮　青：不是口號，而是嘲弄，是故意誇張，是用陳述的用語言去反省，是對自己的期待。第二首也不矯情，也不是老套。

黃　梵：文學創作是要寫出多數人的感受，是要去挖掘更深刻的意義存在。

安　琪：我補充一下。為什麼寫到貧困者就要和權貴者來對立，並且一對立，貧困者就有思想和愛，權貴者就沒有。這也是一種偏見和俗套。可以對立，但權貴者未必就沒有思想和愛啊。現代文學史那些有思想和愛的都是權貴家庭出來的。

馮　青：資本主義在這個社會中，本來就是對立。而不是怕要去對立，必要的時候就是要去對立。

【續下頁】